fotografio

All Pictures © Antonio Alay. Todos los derechos reservados.

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Algunos años atrás concebí la idea de hacer un micrositio con tan solo siete retratos y algunos comentarios acerca de los mismos. Con las facilidades que proporciona internet en este momento, he re-editado la idea inicial y creado otro blog para ello.
Son retratos pertenecientes a la serie Las Mira das Perdidas, y fueron realizados entre 1998 y 2001.
Puedes acceder al blog y leer más acerca de 7 Retra tos Cuadrados 7

Rockin Guitar © Ivo Erasmo 2006 Screaming Festival BCN
Traspasar el acceso a la Fábrica Llobet nos transportó 50 años atrás y hasta las fotos en blanco y negro realizadas huelen a fifties. La magia de la fotografia unida a la magia del rock´n´roll clásico.

Si no fotografío no vivo? uhmmm, I´m not sure!. Si ademas de vivir, fotografío, es mucho mejor. La memoria, por sí misma, modifica las experiencias, adaptándolas a su propio perfil y vagueza, cambiando determinados aspectos, simplificando los hechos, perdiendose en descripciones imprecisas; tal vez porque somos vagos o incapaces para llevar a cabo una narración amena, o simplemente no sabemos estructurar nuestras experiencias, la memoria, por sí misma, me resulta insuficiente para contar todo lo que vi y todo lo que pude sentir.

Su mirada brilló tanto que me quedé congelado y la imagen salió nítida
© 2006 Antonio Alay 2006 Screaming Festival BCN

Sin embargo, la Fotografía, es bien sabido que nos permite narrar nuestra vida y registrar todo aquello que nos conmueve, todo aquello que necesitamos para hacer nuestra existencia mas emocionante. Mi amor por el rock´n´roll clásico nace aproximadamente 20 años, poco despues de haber empezado con David Bowie, Iggy Pop y, paralelamente, las músicas pop de los ochenta, que por momentos empezaba a resultarme insípida y gestualmente aburrida y amanerada. Empecé escuchando a los Stray Cats gracias a Ivo Erasmo, compañero de trabajo y risas durante mis años en televisión, y que se convertiría en uno de mis mejores amigos en esta vida, y la bola se fue haciendo más grande: la música original de los años 50, las estéticas de la época, las pin ups, las motos y todo lo demás. La diversión añeja se convirtió, para mi, en casi una cuestión de fé, en una razón para el escalofrio. Con esa edad, - veintipocos - habia que abrazarse a alguna “revolución” y puesto que no servía como “embajador” de la New Wave y el Gay Power de Erasure o Jimmy Sommerville, decidí entregarme a los años 50 y el honorable cuero negro. Como decian AC/DC: In Rock We Trust. O como cantara Johnny Bur nette en Julio de 1956 con la “nervous” Rock Thera phy: ” Well I don’t need a doctor, I don’t need a pill, Any other treatment babe, will only make me ill, I need rock therapy, I need rock therapy, I need a rock therapy! Oh give it to me, oh give it to me, oh give it to me. “

Marlon Bran do y sus colegas se reunen para
hacer el macarra en The Wild One ( 1953, Laszlo Benedek )
El contrabajista con gesto “macoy” pellizcando the strings
Photography © Ivo Erasmo 2006 Screaming Festival BCN

Rockers a la entrada de la Fábrica Llobet © 2006 Antonio Alay
2006 Screaming Festival BCN

Ya entonces fueron algunas las noches que fuimos al King Creole, en la Corredera Alta de San Pablo, a beber cerveza, escuchar rock´n´roll y disfrutar con los bailes acrobáticos y los modelitos de antaño. Despues conocí a Alberto García Alix y el lado duro del rock´n´roll: las harleys, los tatuajes y el coraje, las noches interminables del Mala Fama, en la calle Barco, las borracheras hablando de fotografía, de retratos y de vida; o mejor dicho, como alguien dijo una vez, de PURA VIDA.
Despues vinieron las peliculas y los discos, los personajes y el erotismo: Nicholas Ray, Henri Mancini y Gene Vincent. Por entonces ya quedé señalado con la magia y el deseo de tener una motocicleta, aunque, por entonces, era un sueño que tardaría en cumplirse. De aquellos dias es el retrato de En rique Sierra, el que fuera guitarrista de Radio Futura, en una sesion inolvidable en el estudio que yo tenia montado en la calle de la Montera. Garcia-Alix, Sierra y yo; o dos monstruos supervivientes y un tierno entusiasta: con respecto a este retrato dire la verdad contando que de la borrachera descontrolé y tras exponer la primera placa ( en aquellos dias me atrevía a trabajar con una Linhof 13×18cms ), y girando el chasis una y otra vez sin saber cúal era la expuesta, repetí disparo sobre la misma placa. Double-exposure y brillante sorpresa… a lo surrealista!
Otra sesión, - tan solo otra reseña más a mi trabajo anterior - que también esta en sintonía con la estética de los años 50 es la realizada con el actor y amigo Victor Clavi jo en la que, como si de un “medium” se tratará, hizo posible hacer presente el espíritu de James Dean en el sótano que fuera mi estudio, por aquellos años, en la calle Libertad. Un abrazo desde aquí, Victor!
Ava Gard ner, una de las gatas más salvajes de los Golden Years.
Willem Dafoe, como jefe de los Bombarderos, en Streets of Fire de Wal ter Hill, 1984

Victor Clavijo, entre James Dean y El Greco © 2000 / 2006 Antonio Alay

Omar & the String poppers hicieron, entre otros brillantes temas,
una versión del Hold me, baby de mi bien amado Gene Vincent
Photography © 2006 Antonio Alay 2006 Screaming Festival BCN

Black Lea ther Jacket, o la quintaesencia del rock´n´roll y las motocicletas
Photography © 2006 Antonio Alay 2006 Screaming Festival BCN

No hubo muchos rockers on harleys, pero dieron la nota: siempre dan la nota
Photography © 2006 Antonio Alay 2006 Screaming Festival BCN

Y en las ganas por descubrir la música del siglo XX, me desplacé tiempo atrás, desde los 60 hacia los 50 y los 40 y los 30: las big bands, el swing y los ritmos que revolucionaron la música popular con tintes diabólicos: la verdadera fiebre popular que todo lo modificó. Lo que, por otra parte, me llevó al jazz y a continuar descubriendo las verdaderas joyas de la música en el siglo XX.

La curiosidad y pasión por aquellos años, me llevo la semana pasada, por primera vez, a un rockin´festival : el Scream ing Festival, que se celebró en Calella ( BCN ) y prometí volver, no sé si tatuado con una pin-up en cada brazo, pero si mejor dispuesto para llevar a cabo un reportaje más comprometido, entre otras cosas.
Ceñidas faldas de tubo a la mitad de la pantorrilla y talle alto, sandalias de tacones, camisetas blancas de tirillas y pantalones swing, brazos tatuados estilo Sailor Terry, brillantes e impecables tupés y cortes de pelo fifties style.
Wild Hot Rods y motocicletas, gorras de gamberro de los años 30 y teddy boys vestidos de rojo. Sonrisas, glamour añejo y arrebatador por momentos, y una fraternidad conmovedora hicieron del encuentro una experiencia apasionante.

La encantadora gordita me saco la lengua, cool !! © 2006 Antonio Alay
2006 Screaming Festival BCN

Toda una galeria de personajes en un sueño a lo D. Lynch con banda sonora de un elvis chicano de tupé sudado y caido, y con la guitarra colgada a la espalda y el tembleque en las piernas: cómo disfrute! Por momentos quería que núnca acabase la sensación de “good rockin tonight”. Beer, bourbon, sights and photographs. Otra cojonuda banda fueron los Ocean´s Se ven, con una salvaje sección de metales. Swing, swing, swing !!

La desesperada y contenida japonesita entrevistando a un rocker junto
a su Wild Hot Rod from thirties / evento organizado por Roy als Car Club BCN
Photography 2006 Screaming Festival BCN

El viaje, en esta ocasión, lo compartimos mi viejo amigo Ivo, que vino desde Mallorca; y yo desde Madrid. Un encuentro necesario y renovador de dos viejos amigos unidos por el rock´n´roll. Él en avión y yo con la Triumph: qué locura! Mi segundo viaje, mi segunda cruzada a lomos de mi negra moto. Qué paliza! Pero creo que era indispensable hacerlo para mayor conocimiento y experiencia con el asfalto y sobre dos ruedas. Fui tranquilamente, sin a penas tráfico, a 150 km/h y mi cabeza agachada para convertirnos, mi moto y yo, en una negra bala. Let´s go faster!! Sali sonriendo y llegué hasta -donde ya suponeis- de la moto; ni siquiera pensaba en el regreso dos dias despues.
Ivo Erasmo en los lomos de mi Triumph 2006 Screaming Festival BCN

Pin Up from London posing for me at night. Uhmm! I forget her name!
Photography
El regreso por la N II de Calella a Barna estaba repleto de harleys, trikes, y el ruidoso espectáculo acompañado de saludos me animó a ser más duro con mi viaje: la emocionante lucha con camiones y trailers circulando a 130 km/h y levantando grava, lo que te obligaba a reducir y abrir gas llevando la moto al límite para adelantar a las moles; los cientos de mosquitos que abandonaron esta vida contra mi chupa de cuero, mi casco y mis piernas; y los 5 cafés solos-dobles más 3 Burns para aplacar la somnolencia de las rectas interminables despues de haber dormido solo 3 horas la noche anterior. Yessss! This is Rock´n´Roll !!

Me marché escuchando los ecos del dia anterior, el sonido de garaje y los ritmos, el “tanca, tanca” del contrabajo y el extraordinario sonido del motor que estimula el transcurrir de mis dias desde hace un par de años. Todavía estoy impregnado con la magia que viví entonces.

Producir imágenes en los hoteles es una auténtica experiencia: en todos los casos, cualquiera que sea la categoría: desde una pensión de mala muerte hasta un hotel de cinco estrellas. Cada propósito crea sus propias necesidades. Para esta ocasión, - catálogo de moda -, los interiores de la suite del Santo Mauro en Madrid resultaron idóneos para la colección de ropa que fotografiamos. Era inevitable pensar en Helmut Newton, y en ciertas visiones de lujo clásico, - Juliane, la modelo, además, es berlinesa y eso acentuaba cierto erotismo germano, aunque por momentos parecía demasiado rígido.-

Catalogo Invierno 2006 Maria Coca

Catalogo Invierno 2006 Maria Coca
A las ocho nos reunimos todo el equipo y a las 09:30 estabamos haciendo fotos. Un total de 32 cambios en 12 horas de trabajo. Hubo un momento, como en otras ocasiones, que me emborraché de tanto mirar por la cámara y todo me parecía igual. Los recursos se agotan y sientes que te repites. La sesión la desarrollé mitad en digital Canon y mitad en Hasselblad , combinando el modo de sentir y de mirar con uno y otro soporte… La verdad es que la digital no deja de ser una herramienta fria y la fotográfica sigue siendo un cajón mágico; en cualquier caso ambas, finalmente, funcionaron bien para los propósitos del trabajo. [ El próximo encuentro con la moda lo haré solo en fotográfico! Lo prometo! y con luz contínua ! ]

Catalogo Invierno 2006 Maria Coca

El palacete de Santo Mauro, construido en 1894, es de un lujo clásico que resultó perfecto para la colección de vestidos, y a los que aportó una imagen de “mayor caché”.

Catalogo Invierno 2006 Maria Coca
En el transcurso de la sesión, Francesco Bartoli, fotógrafo italiano y mi ayudante en esta ocasión, realizó un making-off a su manera, obteniendo otras visiones, otras miradas, y que resultan igualmente interesantes. tanto, que uno de los retratos que le realizó a Juliane lo he seleccionado y editado para convertirlo en portada del catálogo. Enhorabuena, Francesco, y gracias por tu talento!

Making Off: la visión de un voyeur © Francesco Bartoli

Staff:
Modelo: Juliane Scholz
Estilista: Pa co Rus
Ayte. Vestuario: Pepa Gómez
Maquillaje y Peluqueria: Juan Pa checo
1er. Ayte. Técnico: Sonsoles Fueyo
Ayte. Técnico: Francesco Bartoli
Realización y Edición: Antonio Alay

Cuando uno quiere darse cuenta, parece que todo encaja. Por poner un ejemplo, Rumble Fish de F. F. Coppola te lleva a descubrir - tras los muy disfrutados The Police a finales de los 70 - a un brillante Stewart Copeland, y disfrutas con las presencias de Matt Dillon, Tom Waits o Mickey Rourke - en tiempos mozos - y, en la evolución por descubrir, surgen El Corazón del Angel, Blue Velvet, Down by Law, Drugstore Cowboy… por citar algunos ejemplos; y un sin fin de películas y de músicas, en los que actores, directores y compositores se dan la mano espiritualmente, idealmente, amigablemente, unos con otros.
De ahí que sean evidentes las conexiones entre los rostros que puedan componer este artículo. Tanto por la diversidad de caracteres que pueden compartir alienaciones en común, asi como por similitud en la profundidad de los personajes y la apasionada afición por lo extraño, lo dificil, lo oculto: filmes
verdaderamente únicos. Los estilos visuales, igualmente, son característicos, y las bandas sonoras desprenden la magia para concluir en obras audiovisuales inolvidables… En definitiva: rostros y miradas - músicas y sonidos, propensos a lo misterioso y lo bizarro, rostros esculpidos por experiencias complicadas y extremas…
( Foto superior derecha: Jim & Tom: the perfect couple )

Rourke en la turbadora An gel Heart ( Alan Parker, 1987 )

Mickey Rourke, púgil sin causa, extraño personaje en sí mismo. Tan intenso en sus silencios como en sus “fracasos”, emocionalmente educado según “el mé todo” y rebelde por naturaleza, de ahí las influencias con el estilo de James Dean y el Actor´s Studio. Boxeo y motocicletas han sido sus pasiones, por no mencionar sus penosas “rarezas plásticas de quirófano”: experiencias de una vida necesariamente agitada débido a los impulsos naturales y el ansias de acción y “cocción”. Búsqueda de emociones comprometidas; en cierta forma, un viaje de autodestrucción: dentro y fuera de la pantalla. A dia de hoy ni siquiera se parece a la sombra que en otro tiempo fue el brillante Mickey Rourke, como en The Year of the dragon ( 1985, Michael Cimino ) o en la inquietante, e indudablemente mi favorita: Angel Heart, que, en mi opinión, borda su mejor papel interpretando al grasiento y sudoroso Harry Angel. El corazón del Angel es un mundo de personajes oscuros y siniestros enfrentados con todo tipo de problemas morales y sobrenaturales. Y de escenario, el Harlem y Brooklyn neoyorkinos de después de los 50, Louisiana y la desgraciadamente sacudida, Nueva Orleans. Ideales entornos para la turbadora historia negra.

Otro enajenado Harry: El “jodido” predicador Harry Powell: Robert Mitchum en The Night of the Hunter,
( Charles Laugh ton 1955 ) clásico fundamental del cine negro. Toda una obra maestra que sufrió un estrepitoso fracaso en su estreno debido a su caracter inclasificable, cuando en la Golden Age del cine americano todo film era de genero clasificable y la obra de Laughton resultaba inclasificable. La noche del caza dor se caracteriza por una soberbia caracterización de los actores, que recrean a la perfección una galería de personajes encerrados en un mundo de miseria atravesando la Gran Depresión, hipocresía religiosa y banalización de los valores sociales. Otra sobrenatural y verdadera joya del cine.

Johnny Deep en Ed Wo od de Tim Burton

Sobre “el peor director de todos los tiempos ” Tim Burton dijo: “Me gusta el hecho de que Wood siempre fuera optimista, incluso en las peores circunstancias. ¡Estaba convencido de estar rodando “Ciudadano Kane”! En una de sus últimas cartas antes de morir, escribió que había vivido intensamente y que había realizado grandes películas. Y en realidad había sido abandonado y era un alcohólico. Eso es lo que me fascinó de él”.

Abuso de drogas y alcohol como experiencia vital: el pe rio dismo gonzo

El inigualable y peculiar Tim Bur ton llevó al cine la historia de un joven y entusiasta director de cine con catastrófico talento. Genial película en todos los aspectos, Johnny Deep interpreta al entusiasta Ed Wood cargado con el romanticismo del cual quedas inmediatamente capturado. Johnny, igualmente, desarrolla un trabajo “alucinante” en, la supuestamente “repelente”, Mi edo y asco en Las Vegas,
( Fear and loathing in Las Vegas,
Ter ry Gilliam, USA. 1998 ), en la que un periodista y un abogado llevan a cabo un viaje, literal y figuradamente, para llevar la crónica de una carrera de motos a través del desierto. El maletero de su descapotable va cargado con una auténtica farmacia: dos bolsas de marihuana, 75 pastillas de mescalina, 5 hojas de ácidos y multitud de otras drogas. Todo un film de culto que recrea la generación “be at”.

… te escribiré una carta de amor… sabes lo que es una carta de amor?…
una bala de mi pistola, maldito capullo! …
[ Escalofriante escena con Dennis Hopper en Blue Vel vet
mientras suena In Dreams de Roy Orbison ]

Da vid Lynch siempre ha ejercido sobre mi un verdadero magnetismo por su forma de pensar y de contar, su forma de hacer, sus historias basadas en la creación y visualización de los sueños, los miedos y las pasiones. Con estos pilares dramáticos, las historias que han dejado su tatuaje en mis sentimientos han sido Eraser head, Blue Vel vet, Mul holland Drive,
Lost Hig way, esta última la más demoledora, aunque toda la obra de Lynch resulta estimulante. Asimismo Frederick Elmes, su director de fotografía por muchas producciones, ( así como en alguna ocasion de J. Jarmusch ), ha resuelto con verdadera magia los peculiares universos diegéticos que plantea Lynch, lo que sin duda hace de sus peliculas una verdadera experiencia visual. La música, igualmente, es brillante en todas sus peliculas, Angel o Badalamenti es uno de esos compositores necesarios para crear las atmósferas inolvidables de David Lynch.

De manera que nos reunimos con tres componentes vitales que igualmente se pueden trasladar al ejercicio de la fotografía: La idea o guión
- el estilo en la realización, la dirección, en definitiva -, la forma crear e iluminar la escena, incluyendo los personajes y sus acciones y, por ultimo, la música; la banda sonora. Creo que a todas las buenas imágenes se le pueden asociar una música, e incluso al reves, es decir, la musica es generadora de imagenes, es el mejor de los casos, el “medium” que facilita el “flow” ( en términos de rap ) de las previsualizaciones que dan lugar a las primeras ideas para desarrollar un proyecto creativo, entre otras cosas.

Cool Aces pair! John Lurie y Tom Waits, sin saber que Benigni
les va a dar una lección de amor en Do wn by Law
( Jim Jarmusch, 1986 )

No puedo dejar de sonreir recordando escenas de Down by Law y las caras del trio que más me ha hecho disfrutar ante la pantalla de cine. Acerca de la postmodernidad y el cine de Jim Jarmusch, Eduardo Civila de Lara, de la Universidad de Sevilla, escribe un interesantísimo ar tículo .
A propósito de Jarmusch, surge otra figura fundamental en el ámbito de los intérpretes multidisciplinares: La vanguardia del jazz en bandeja de plata: John Lu rie es el líder del grupo de jazz Lounge Lizards. Este grupo emergió de la escena de la No Wave neoyorkina a finales de los sententa tocando con bandas como Pere Ubu o The Cramps, en circuitos post-punk, tocando punk y jazz, absolutamente irreverentes y básicamente asustados de tocar nada que sonase bonito en palabras del propio Lurie, fielmente inscrito a las premisas de John Zorn, saxofonista…… Lurie es, además, el autor de las bandas sonoras de “Extraños en el paraiso”, “Bajo el peso de la ley” y “Mystery Train” de J. Jarmusch. Además de protagonista de las dos primeras y múltiples apariciones “de caracter” en diversas películas con otros directores significativos. ( La última que he visto a Lurie ha sido en los primeros minutos de “New Rose Hotel” de Abel Ferrara, con Cristopher Walken y Willem Dafoe ).
Photo J. Lurie: C. Coig ny

Otro de los rostros más interesantes del cine de todos los tiempos: Cristoph er Walken.

Imagen perteneciente a la sesión de promocion y medios, en una esquina del barrio
All Images .

La Excepción, es decir: El Langui, Gitano Antón y La Dako Style. El trio de Pan Bendito, en el distrito de Carabanchel, son una banda única en el panorama del Hip Hop español. He de decir que me siento orgulloso de continuar trabajando con ellos despues de casi cinco años, desarrollando su imagen a través de la fotografía y el diseño de sus campañas. Una de las cosas más reconfortantes de fotografiarlos es la frescura, la actitud y el buen humor, parece como si la cámara fuese el espejo frente al cual se encuentran tan comunicativos como en sus letras de sinceras historias. Con La Ex cepción se desarrolla la idea a partir de las “visiones” de Juanma ( El Langui ) y en general, del trio, es decir; desde el primer momento se planteó una clara idea, bocetada; casi maquetada en lo que se refiere a qué y de qué manera se vería en el disco. Esto, sin duda, facilitó la ejecución. Franqueza: nosotros, nuestros amigos y nuestro barrio. Esa es la historia: nuestra vida. Tras un par de sesiones en Pan Bendito: una para la portada del disco que consistía en una puesta en escena en la que el trio y la peñita festejaban con fuego y guitarra la longevidad de sus raices: en el polideportivo del “Panben”, y otra en la que nos subiamos a la azotea de uno de los bloques para jugar con el vertigo y la vista al infinito.
Tras varios dias de edición. composición y unas cuantas reuniones, resolvimos tal y como se habia previsto.

Gitano Antón, el Langui y La Dako Style

Por otra parte, en esta etapa en la que me encuentro, alejado del austero trabajo de estudio que desarrollé por varias temporadas, intento disfrutar con la música en directo de bandas que, de un modo u otro, tienen que ver con mis gustos musicales. Hace muchos años, y como evolución en el descubrimiento del rock´n´roll de los años 50, tras sudar y carcajearme disfrutando del rock´n´roll clásico ( Gene Vincent, Eddie Cochran, Johnny Burnette, Bill Haley, Stray Cats, The Ventures, The Shadows… ) llegué a Lynk Wray, Dick Dale, The Straitjackets… y los acelerones guapisímos del Surf. Heme aquí sonriendo en primera linea de fuego con Los Coronas, a quienes a penas conocia hace 5 años, cuando los ví en el desaparecido Madrid Rock y me entusiasmaron de inmediato.
Jose Mellado, amigo intimo de ellos y amigo mio también, me presentó a la banda tras el concierto y pude realizar algunas fotos. Hacia tiempo que no disfrutaba tanto de la música! el estar a un metro de ellos permitió que pudiera integrarme a sus extraordinarias vibraciones surfeando entre guitarras y tambores. Vivan Los Coronas !

Jose, David y Robbie tras la victoria en el ruedo de El Sol
Javi Vacas en su duro solo de bajo

Muy interesante y cuidada publicación sobre la fotografía como medio de expresión artística y comprometida en la reproducción de las imágenes.
Desgraciadamente, no podemos disfrutar de los textos en checo.
Gracias Garik!

Mes y medio despues de que apareciese mi trabajo en Photo Art, recibí el correo electrónico de Sarka, la secretaria de redacción, felicitándome por haber sido seleccionado por los lectores, por mis amigos y mis alumnos ( Gracias, chicos! os invitare a una fiesta zingara! ), para la exposición que organizará la editorial PhotoArt en Praga en el 2007. Mi participación en la colectiva será con diez piezas 50×50 cms; tengo hasta diciembre para prepararlas, de manera que volveré sobre el tema más adelante para mostraros las piezas finales.
Gracias de nuevo por vuestras votaciones! Un abrazo! Gracias, tambien, a Garik Avanesian y su equipo editorial por confiar en mi trabajo para divulgarlo

Abandono y ruinas en Habana Centro. A mi espalda el Malecón.

Ruinas, abandono y basura. La belleza del olvido resulta tan conmovedora como indignante, los ecos de los años cincuenta presentes en todas las calles, en los vehiculos, en las gentes. Una sola heladeria, Coppelia, junto al Tryp Habana Libre, convoca cientos de personas haciendo cola, sin prisas, con el tiempo detenido. Y cientos de personas en los “camellos”: industriales vehículos infernales para desplazar a las masas. Chevrolets del 57 en estado de ruina y motor de petróleo para ir al centro de la ciudad por 1 peso. Ni un solo sitio donde comprar calcetines en toda la ciudad. Niños descalzos y suicidas lanzándose a las aguas del Malecon. El periodico oficial, Granma. con tan solo ocho paginas presenta los inconvenientes de las muelas del juicio y la victoria de Cuba frente a Republica Dominicana en los campeonatos de pelota ( beisbol ), un articulo sobre la resistencia de la Revolución, la victoria y el sueño de igualdad, y poco más. Todos jodidos pero contentos. Sonrisas bonitas, negros, mulatos y blancos unidos bajo el sordo mando de Fidel. Historias de desgracia y desesperacion, de resignación y miedos frente a los cambios. Muestras de despectivo machismo, muestras de amor y abandono, actos basados en el tedio y una gran aficion al descanso permanente. El soborno como actividad cotidiana, carreteras perdidas repletas de agujeros, negros humos de viejas maquinas y un monton de sidecares.

Pandilla de encantadores trastos en Las Pozas ( próximo a Bahiahonda )

Mi viaje a Cuba no podia haber sido mejor para conocer la realidad de su sociedad detenida, su precariedad y sus sueños prohibidos.
La vida rural presenta multiples carencias, sin embargo, los niños son multitud, y los pioneros estudian las obras completas de Jose Martí y el asalto al cuartel de Moncada, la Revolución y la victoria de las ideas. La victoria de vivir con 15 euros al mes, la victoria en la cartilla de racionamiento, la victoria de las ruinas; la victoria del sueño comunista.

Mis comentarios no representan una denuncia en ningún caso, mis comentarios son, tan solo, una exposición de las experiencias vividas durante diez dias en Cuba: 6 dias en La Habana y 4 dias en carretera, visitando el antediluviano paisaje de Viñales y durmiendo un par de noches en Las Pozas, localidad rural proxima a Bahiahonda, hacia el oeste de la isla.

Angel y yo a la entrada del breve barrio chino-cubano ( La Habana )

Mis compañeros y amigos de viaje fueron, en primer lugar, Angel Moliní antiguo compañero de adolescentes años, y Maikel y Jenny, joven matrimonio cubano residente en La Habana. Pasamos los dias bebiendo y comiendo como cosacos: ron, cerveza, extraordinarios frijoles negros y arroz blanco, mangala y yuka, platano frito y unas asequibles y suculentas langostas grillé.

Maikel y Jenny en el Ford del 34 de Tonito ( La Habana )

Otra de mis motivaciones fundamentales en La Habana fueron los carros viejos: Buicks, Chevrolets, Cadillacs, Fords de los años cincuenta, cuarenta y treinta, en diversos estados de conservación, circulan petardeando y echando humo negro por la ciudad. Son los “almendrones” concretamente, los taxis del pueblo cubano, los más descojonados y sin embargo, en funcionamiento.

Espectacular Chevrolet Impala en perfecto estado junto al Hotel Nacional, La Habana

El último dia en La Habana, pude asistir a una concentracion de Motos Clasicas Inglesas, apoyada por la Escuderia de Autos Clasicos y presidida, esta ultima, por Don Jose, ex coronel de aviación que nos brindó alojamiento en su casa de la calle 28 en el puente Almendares. Con él y su Ford convertible del año 34 y en medio de una columna de motocicletas BSA, Norton y Triumph, paseamos haciendo ruido por el Malecón: exhibicionismo puro, todo un museo en movimiento.

Norton preparada para la prueba de lentitud. La Maison ( La Habana )

Horas despues, y tras diez dias en suelo cubano, Maikel y su extraordinaria familia nos cocinó la que fue nuestra ultima cena en la isla. Como no podia ser de otro modo, langosta, arroz y frijoles… bufff… hinchado nos fuimos al aeropuerto Jose Martí, deseando poder dormir durante 9 horas hasta llegar a Madrid: el regreso a la pesadilla multidisciplinar occidental.

Podeis ver el reportaje fotográfico en : Lost in Cuba